사회 구석구석과 유기적으로 연결되어 그들과 동시에 발전하는 디자인은 단순히 제품을 넘어서 문화를 창의적으로 가꾸고 가시화 할 수 있는 힘을 지닌다. 이에 따라 국내·외를 막론하고 기업들은 디자인을 차별화의 핵심전략으로 선택하며 ‘Design = Power’의 실현을 위해 개발에 개발을 거듭한다. 또한 美를 추구하는 인간 본성은 따라 분야를 떠나서 디자인에 더욱 힘을 싣고 있는데 이러한 현상은 각자의 삶, 기업, 도시, 국가라는 범주를 넘어 자연을 디자인하기까지에 이른다. 이는 환경에 대한 피해를 최소한으로 줄이고 재활용 재료를 사용하는 ‘그린 디자인(Green Design)’으로 불리며 디지털 발전의 반영, 감성에 호소하는 자극, 창조적인 신선함 못지않게 디자인의 주요한 주제로 부각되고 있다.
뉴욕은 언제나 전 세계에서 모여드는 디자이너들이 넘쳐나고 있으며 독특한 디자인들로 홍수를 이룬다. 디자인의 무궁무진한 발전가능성으로 볼 때 이같은 미국이 지닌 파워는 외면으로 보이는 수치 그 이상일 것이다. 더욱이 다양한 분야에서 IDEA, CFDA, AIBD 등을 개최하며 정답이 없기에 더욱 매력적인 디자인에 대해 냉철한 자극과 새로운 방향을 제시한다. 본지에서는 취지와 성격은 다르지만 ‘미래적 아이디어’라는 공통점을 담고 있는 NATIONAL DESIGN AWARD 2007과 AIA COTE Top 10 Green Projects, 두 가지 이슈를 통해 현재와 미래, 나아가 환경을 풀어내는 미국의 디자인을 만나본다.
NATIONAL DESIGN AWARDS 2007
지난 5월 15일 Smithsonian’s Cooper-Hewitt와 National Design Museum이 공동으로 주최하는 NATIONAL DESIGN AWARDS의 수상자가 발표되었다. 올해로 8회를 맞이하는 어워드는 2000년 백악관의 밀레니엄 위원회 프로젝트로 처음 시작되었으며 혁신적이고 우수한 디자인을 프로모션하기 위해 생성되었다. 이는 한 해 동안의 디자인성과를 기념하고 가늠하는 기회가 되는데 건축, 커뮤니케이션, 패션, 인테리어, 조경, 제품디자인뿐 아니라 디자인 마인드, 평생 공로상, 기업 공로상, 심사위원 특별상, 디자인 후원상의 총 11개 부문으로 구성된다. 이를 위해 미국 전 역에서 디자이너, 기자, 기업, 교육가, 문화적 상징 등의 800여 개 팀 이상이 등록하였고 전문 심사위원을 통해 까다롭게 선정된 11개 팀은 오는 10월 18일 로라 부시로부터 상을 수여받는다. 10월 14일부터 일주일간 개최되는 National Design Week는 보다 대중적인 디자인 이벤트로 디자인을 보다 가까이서 즐길 수 있다.
기업가 Peter Cooper의 손녀인 Amy, Eleanor, Sarah Hewitt에 의해 설립된 National Design Museum은 과학과 예술의 진보를 위해 운영되며 전시회, 출판물, 교육 프로그램 등에서 강렬한 인상을 형성하는 디자인에 주목한다.
Product Design - Jonathan Ive
산업제품, 주거 및 사무용 가구 디자이너에게 수여되는 Product Design부문에서는 최종 후보에 오른 Karim Rashid, Jonathan Ive, Smart Design 중, 애플사의 Jonathan Ive의 손을 들었다. 2003년 디자인 뮤지엄 선정 올해의 디자이너, 왕립예술학교 선정 산업디자이너 등의 화려한 수상경력을 지니고 있는 디자이너는 작년에도 동일 부문의 최종 후보로 오른 바 있다. 심미적인 디자인과 엔지니어 지식이 결합된 그의 디자인들은 출시됨과 동시에 전 세계적으로 전례 없이 뜨거운 관심을 받는 것으로도 유명하다.
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Architecture Design - Office dA후보에 오른 Enrique Norten과 Dan Rockhill을 제치고 보스턴에 기반을 둔 Office dA가 최종 선정되었다. Monica Ponce de Leon과 Nedra Tehrani가 1991년 설립한 Office dA는 혁신적인 건축기술을 바탕으로 미국을 비롯한 전 세계에서 주택, 교육기관, 문화 시설 등을 선보인다. 가장 최근 프로젝트인 Rhode Island School의 중앙도서관과 Macallen Building, 쿠웨이트에 위치한 Villa Moda mixed-use building, 베이징의 Tongxian Art Center 등이 이번 수상에서 위임되었다.
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Interior Design - Lewis.Tsurumaki.Lewis
1997년 설립된 Lewis.Tsurumaki.Lewis(LTL)는 이론과 실전을 종횡무진하게 오가는 실험적인 디자인으로 David Rockwell과 작년에도 후보에 거론된 Tsao & Mckown과의 경쟁에서 최후의 승자가 되었다. LTL은 독창적인 자재 사용과 프로세스에서 발생하는 문제의 상황대처 능력, 세심한 디테일과 기능적인 디자인 등이 높은 점수를 얻었다. 대표작으로는 오하이오 주에 있는 College of Wooster의 Bornhuetter Hall과 뉴욕에 완성한 Xing Restaurant 등이 있으며 Xing Restaurant은 2007년 James Beard Foundation Restaurant Design Award에도 선정되어 다양한 어워드에서 동시에 인정받는 쾌거를 이루어 냈다.
Design Patron - Maharam
뮤지엄의 디렉터가 매년 선정하는 Design Patron은 눈에 띄는 후원과 지지를 제공하는 기업의 공로를 인정하는 부문으로 올해에는 텍스타일 브랜드 Maharam이 선정되었다. 업체는 1902년부터 시작하여 100년 이상의 역사를 지니고 있으며 현재, Michael과 Stephan Maharam 형제가 이끌어가고 있다.
Maharam의 디자인 스튜디오에서는 다채로운 텍스타일 컬렉션 전시 및 Charles & Ray Eames, Anni Albers 등 20세기를 대표하는 유수의 디자이너와 협업을 통해 많은 사랑을 받았던 에디션들을 다시금 만날 수 있다. 더불어 지금도 영국 패션 디자이너 Paul Smith, 네덜란드 산업 디자이너 Hella Jongerius 등 비주얼 아트와 패션, 그래픽 디자인 등 다방면의 디자이너와 창의적이고 실험적인 제품을 진행하고 있다.
Landscape Design - PWP Landscape Architecture
PWP Landscape Architecture의 대표 Peter Walker는 50여 년 동안의 경험과 노하우가 돋보이는 조경디자인으로 수상의 영광을 안았다. 그는 각 프로젝트마다 역사와 전통에 대한 광대한 지식과 현재 추구되는 니즈의 높은 이해, 건축에 대한 숙달된 지식을 기반으로 작업을 진행하며 시드니, 일본, 뉴욕 등지에서 조경 디자인을 완성하였다.
Fashion Design - Rick Owens
의류, 액세서리, 신발을 모두 아우르는 패션분야에 선정된 Rick Owens는 남부 캘리포니아에서 시작하여 지금은 파리에서 여성복 디자인을 선보이고 있다. 미니멀 스타일이 두드러지는 그의 날렵한 디자인은 모던 엘리건스를 표현하며 비대칭 커팅과 드레이핑을 통해 드라마틱한 감각을 불어넣는 것이 주목할 만하다.
Lifetime Achievement - Antoine Predock
오랜 기간 자신의 분야에 공헌한 기여도를 바탕으로 수여되는 평생공로상에는 건축가 Antoine Predock이 선정되었다. 그가 대표로 있는 Antoine Predock Architect는 1967년 뉴멕시코 주의 앨버키키에서 처음 시작되었으며 지금은 L.A, 타이완 등에 지사를 두고 있다. 주위 환경을 건물에 반영하는 독특한 디자인이 특징이다.
Corporate Achievement - Adobe Systems Incorporated
Adobe Systems Incorporated는 기업공로상을 수상하였다. 지난 25년 간 전문디자이너를 비롯하여 일반인들에게 디지털 범위 내에서 뛰어나고 전략적인 디자인 과정을 제공해 온 기업은 Photoshop, Illustrator, Flash, Acrobat 등 다양한 웹 및 멀티미디어용 프로그램을 갖추고 있다.
Design Mind - Denise Scott Brown & Robert Venturi
디자인 마인드는 디자인 사조나 관습의 방향을 바꾸는 데 영향력을 미친 기업 혹은 개인에게 수여되는 상이다. 30년 이상을 협력 관계로 지낸 Denise Scott Brown과 Robert Venturi의 디자인과 도시계획은 그들의 회사가 있는 필라델피아뿐 아니라 점차 범위를 넓혀 인정받고 있으며 건축분야의 학설에도 기여하고 있다.
Special Jury Commendation - Frank Ching
심사위원 특별상을 수상한 Frank Ching은 실질적으로 모든 디자이너와 건축가들에게 서적과 일러스트의 본문을 통해 이론의 근본적인 형식을 구축시켰다. 워싱턴 대학교 명예퇴직 교수인 그는 건축분야에서 유명한 서적을 집필하였고 그가 저술한 서적들은 꾸준히 디자인 교육에서 지침서 중 하나로 사용되고 있다.
Communication Design - Chip Kidd
그래픽 & 멀티미디어 디자인 분야에서 발전 공로를 인정하는 커뮤니케이션 디자인상은 창의적인 표지디자인으로 널리 알려진 Chip Kidd에게 돌아갔다. 이미 국제적인 디자인 어워드에서의 수상으로 능력을 인정받은 그는 삽화가 사용된 미국 책표지 디자인에 활기를 불어 넣었다는 평을 받는다. 그의 디자인 접근법은 각각의 책에서 영감을 얻은 놀랄만한 이미지를 표지에 적용하고 이를 통해 독자가 내용에 빠져들게끔 하는 것이다.
AIA COTE Top 10 Green Projects
사진 / LivingHomes/CJ Berg (Sunshine Divis)
미국건축가협회(AIA) 소속의 환경위원회(COTE)는 친환경 건축자재와 온실가스 배출, 에너지절약 시스템, 재활용 가능성, 자연과의 조화, 편리성, 내부 공기환경 등에 모범이 되는 10개의 건축물을 선정하고 지난 4월 발표하였다. 전문가 및 미국 전역에 소재한 관련회사에 응모된 프로젝트는 1차 심사를 거쳐 95개의 건물이 후보에 올랐다. 최종 선정된 건축물 중, 특히 Ray Kappe가 설계한 ‘Livinghomes’에 중점을 두고 공간 요소요소에 적용된 친환경성을 살펴본다.
Top 10
- Sidewell Friends Middle School
증축된 지 50여 년이 지난 건축물은 Kieran Timberlake Associates의 리노베이션을 통해 에너지 절감과 심미성을 동시에 만족시키는 건물로 재탄생되었다.
- Epi Center
Arrowsteet Inc.에서 건축한 교육시설에는 보스턴 지역에서 가장 큰 49KW 태양열 패널지붕이 설치되었으며 빗물은 지붕을 통해 정원에 공급된다.
- Government Canyon Visitor Center
빌딩의 90%가 태양광으로 채광되며 지붕에 빗물을 모아 사용하는 방식으로 절수를 돕는다. Lake/Flato Architects가 디자인하였다.
- Global Ecology Research Center
EHDD Architects는 일반건축자재보다 화학농도가 50% 낮은 자재를 사용, 내부로 배출되는 화학탄소 및 온실 가스량을 현저히 줄였다.
- Hawaii Gateway Energy Center
수소 전지와 유지 가능한 에너지원 연구를 위한 건축물은 위치한 지역, 국가, 나아가 세계적으로 환경보호 건물로 평가받는다. Ferraro Choi and Associates에서 설계.
- Wayne L. Morse US Courthouse
Morphosis & DLR Group이 완성한 건물은 피닉스에 소재하고 있다. 바닥을 들어 올려 송풍장치를 설치, 온도를 조절하며 고효율 전등과 광택유리가 적용되었다.
- Whitney Water Purification Facility and Park
Steven Holl Architects가 설계한 건물의 지하에는 6단계를 거쳐 물을 정화시키는 시스템이 장착되어 있다. 건축가는 예상치 못한 소재를 통해 자연과의 교감을 꾀하였는데 단적인 예는 들판의 야생이끼를 사용하여 오존의 균형을 맞춘 것이다.
- Heifer International Welcome Center
‘Passing on the Gift’를 컨셉트로 한 건축물은 습지대 위에 재활용자재를 활용하여 완성되었다. 돌출된 천장부는 전체적으로 공기의 온도를 낮춰줌으로써 냉방비를 절감하게 한다. Polk Stanley Rowland Curzon Porter Architects에 의해 설계되었다.
- Willingboro Master Plan & Public Library
설계 Croxton Collaborative Architects, P.C. 뉴저지 주에 위치한 건축물은 기존의 건물을 확장하여 완성되었으며 지붕의 채광창이 내부로 들어오는 빛을 극대화한다.
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-Livinghomes캘리포니아 산타모니카에 조립된 2층 규모의 주택은 골격이 된 11개의 철재 프레임으로 구성되었으며 Top 10에 선정된 건축물 중 유일한 주거공간이다. 여덟 시간 만에 완성된 프로젝트는 혁신적인 환경시스템과 친환경 재료의 결합으로 비슷한 규모의 다른 건축물에 비해 80% 이상의 에너지 효율성을 끌어 올렸다. 대부분의 에너지원은 적용된 광발전 장치를 통해 이루어지며 개간작업을 통해 급수를 확보한다. 또한 건축자재들은 재활용되거나 앞으로 지속적으로 생산되는 제품을 사용하여 기존 주택보다 건축폐기물을 75% 정도 감소시켰다. 그 밖에도 어두운 지붕에서 발생하는 열섬 현상을 완화시키는 옥상정원과 욕실의 곰팡이를 억제하기 위해 습기를 배출하는 팬을 장착하는 등의 친환경성을 부각시켰으며 공간의 재배치와 변화가 가능한 유동적인 벽면 등 구조적인 부분에서도 편리성을 더했다.건물을 완성한 KAPPE+DU ARCHITECTS 대표 Ray Kappe는 산허리를 깎아내는 Cut & Fill 방식이 흔히 사용되었던 1960대에 주어진 환경을 최대한 수용하여 대지를 부드럽게 두드리는 방법을 적용한 바 있는 건축가로 환경보호에 민감하고 주택 시스템에 많은 흥미를 지닌다.
취재 : 정은지기자 (nayaeunjee@korea.com)
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사회 구석구석과 유기적으로 연결되어 그들과 동시에 발전하는 디자인은 단순히 제품을 넘어서 문화를 창의적으로 가꾸고 가시화 할 수 있는 힘을 지닌다. 이에 따라 국내·외를 막론하고 기업들은 디자인을 차별화의 핵심전략으로 선택하며 ‘Design = Power’의 실현을 위해 개발에 개발을 거듭한다. 또한 美를 추구하는 인간 본성은 따라 분야를 떠나서 디자인에 더욱 힘을 싣고 있는데 이러한 현상은 각자의 삶, 기업, 도시, 국가라는 범주를 넘어 자연을 디자인하기까지에 이른다. 이는 환경에 대한 피해를 최소한으로 줄이고 재활용 재료를 사용하는 ‘그린 디자인(Green Design)’으로 불리며 디지털 발전의 반영, 감성에 호소하는 자극, 창조적인 신선함 못지않게 디자인의 주요한 주제로 부각되고 있다.
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뉴욕은 언제나 전 세계에서 모여드는 디자이너들이 넘쳐나고 있으며 독특한 디자인들로 홍수를 이룬다. 디자인의 무궁무진한 발전가능성으로 볼 때 이같은 미국이 지닌 파워는 외면으로 보이는 수치 그 이상일 것이다. 더욱이 다양한 분야에서 IDEA, CFDA, AIBD 등을 개최하며 정답이 없기에 더욱 매력적인 디자인에 대해 냉철한 자극과 새로운 방향을 제시한다. 본지에서는 취지와 성격은 다르지만 ‘미래적 아이디어’라는 공통점을 담고 있는 NATIONAL DESIGN AWARD 2007과 AIA COTE Top 10 Green Projects, 두 가지 이슈를 통해 현재와 미래, 나아가 환경을 풀어내는 미국의 디자인을 만나본다.
NATIONAL DESIGN AWARDS 2007
지난 5월 15일 Smithsonian’s Cooper-Hewitt와 National Design Museum이 공동으로 주최하는 NATIONAL DESIGN AWARDS의 수상자가 발표되었다. 올해로 8회를 맞이하는 어워드는 2000년 백악관의 밀레니엄 위원회 프로젝트로 처음 시작되었으며 혁신적이고 우수한 디자인을 프로모션하기 위해 생성되었다. 이는 한 해 동안의 디자인성과를 기념하고 가늠하는 기회가 되는데 건축, 커뮤니케이션, 패션, 인테리어, 조경, 제품디자인뿐 아니라 디자인 마인드, 평생 공로상, 기업 공로상, 심사위원 특별상, 디자인 후원상의 총 11개 부문으로 구성된다. 이를 위해 미국 전 역에서 디자이너, 기자, 기업, 교육가, 문화적 상징 등의 800여 개 팀 이상이 등록하였고 전문 심사위원을 통해 까다롭게 선정된 11개 팀은 오는 10월 18일 로라 부시로부터 상을 수여받는다. 10월 14일부터 일주일간 개최되는 National Design Week는 보다 대중적인 디자인 이벤트로 디자인을 보다 가까이서 즐길 수 있다.
기업가 Peter Cooper의 손녀인 Amy, Eleanor, Sarah Hewitt에 의해 설립된 National Design Museum은 과학과 예술의 진보를 위해 운영되며 전시회, 출판물, 교육 프로그램 등에서 강렬한 인상을 형성하는 디자인에 주목한다.
Product Design - Jonathan Ive
산업제품, 주거 및 사무용 가구 디자이너에게 수여되는 Product Design부문에서는 최종 후보에 오른 Karim Rashid, Jonathan Ive, Smart Design 중, 애플사의 Jonathan Ive의 손을 들었다. 2003년 디자인 뮤지엄 선정 올해의 디자이너, 왕립예술학교 선정 산업디자이너 등의 화려한 수상경력을 지니고 있는 디자이너는 작년에도 동일 부문의 최종 후보로 오른 바 있다. 심미적인 디자인과 엔지니어 지식이 결합된 그의 디자인들은 출시됨과 동시에 전 세계적으로 전례 없이 뜨거운 관심을 받는 것으로도 유명하다.
취재 : 정은지기자 (nayaeunjee@korea.com)
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